L’art se développe aujourd’hui sur le mode d’une « créativité diffuse », sur le mode d’une multitude/multiplicité. Les avant-gardes artistiques ont fait franchir à l’art ses dernières limites, ses ultimes frontières. Aucun idéal esthétique, aucune norme académique ne réussit à contenir les pratiques contemporaines. Ce débordement des corpus et des territoires débouche sur une pluralité de formes et sur une multiplicité de pratiques. Par ailleurs, le capitalisme contemporain essaie de mobiliser à son profit cette « créativité diffuse » dans le cadre de son industrie culturelle, urbaine et touristique, comme il le fait de façon similaire pour d’autres ressources existentielles : le social, l’intellect, les affects… L’art doit désormais être étudié en fonction de ces nouveaux enjeux politiques et de ces nouvelles contradictions, en tant que pratique diffuse, articulée aux autres activités sociales, en prise avec de nombreuses dimensions de l’existence. Un art rendu à sa multitude.
Ce texte a été précédemment publié sous le titre Le devenir-rap ou l’art des disjonctions incluses [1]. Nous le proposons à nouveau dans ce recueil car le rap est exemplaire d’une pratique qui s’empare de la langue ordinaire de manière à y construire une langue singulière. C’est bien ce mouvement